Musées d'art classique : des chefs-d'œuvre à l'état pur

Gemäldegalerie Alte Meister : les superstars de la Renaissance

Dresden : l'art dans la galerie de peinture Alte Meister ©DZT (Francesco Carovillano)

Le Zwinger figure sur la liste de presque tous les touristes qui visitent Dresde. Rien d'étonnant à cela, puisque cet impressionnant complexe de bâtiments fait partie des plus importants édifices baroques d'Allemagne. Et que dire des trésors qu'il renferme ! Il abrite également la Gemäldegalerie Alte Meister (galerie de peintures des maîtres anciens), qui compte parmi les collections de tableaux les plus renommées au monde. De Peter Paul Rubens à Albrecht Dürer, c'est une véritable encyclopédie de la peinture, en particulier de l'époque de la Renaissance, qui est réunie sur trois étages. Les salles hautes et lumineuses de la galerie abritent plus de 300 tableaux du 15e au 18e siècle, dont « L'entremetteuse » de Vermeer, « L'adoration des bergers » du Corrège, « La Vénus d'Urbin » de Titien et « La Madone Sixtine » de Raphaël avec ses deux anges iconiques. Les collections de pastels de Rosalba Carriera et de peintures de Lucas Cranach sont également uniques. Le maître mot est s'attarder plutôt que se presser. D'autant plus que le musée s'est refait une beauté en 2020. Outre la modernisation prudente mais résolument moderne du bâtiment, de nombreuses œuvres ont été restaurées, des cadres fraîchement dorés ou même entièrement refabriqués. En outre, un éclairage d'accentuation complet permet de mettre en valeur les peintures et les sculptures. L'un des principaux atouts de la nouvelle galerie Semper repose sur l'intégration de la célèbre collection de sculptures, qui comprend des œuvres de cinq millénaires, notamment des reliefs assyriens, des terres cuites et des vases précieux.

Musée Städel : 700 ans d'histoire de l'art sous un même toit

Frankfurt/Main: Musée Städel ©#visitfrankfurt (Holger Ullmann)

Francfort n'est pas seulement un haut-lieu de la finance : la ville abrite également de nombreux musées remarquables. Pas moins de 38 lieux d'exposition, du musée du cinéma au musée juif, en passant par le musée d'architecture, forment la « rive des musées » (Museumsufer) de Francfort, un centre culturel sans pareil. Au milieu de cet ensemble, le Städel Museum constitue l'un des plus importants musées d'art d'Allemagne. Créée en 1815 par le banquier et commerçant Johann Friedrich Städel, la fondation du musée, la plus ancienne et la plus prestigieuse du pays, a rassemblé au fil du temps plus de 3 100 peintures, 660 sculptures, 5 000 photographies et plus de 100 000 dessins et gravures. Au sein de salles à la décoration imposante sont présentés des tableaux couvrant sept siècles, du 14e à nos jours, dont plusieurs chefs-d'œuvre de l'art européen. Quelques exemples ? Avec plaisir : Hieronymus Bosch, Lucas Cranach, Albrecht Dürer et Sandro Botticelli y sont exposés, tout comme Francis Bacon, Gerhard Richter et Wolfgang Tillmans. « Goethe dans la Campagne romaine », de J. H. Wilhelm Tischbein, sans doute le tableau le plus connu du prince des poètes (né à Francfort, soit dit en passant), est un véritable coup de cœur du public. Si vous préférez la modernité, vous apprécierez la sérigraphie Goethe d'Andy Warhol. En parlant de modernité : malgré l'ancienneté des œuvres, les créateurs du musée misent sur des applications high-tech comme les audioguides ou les podcasts, mais aussi sur une vaste collection numérique avec des informations sur chaque tableau, ainsi que sur des événements innovants, notamment des discussions autour de l'art, des soirées à thème et des ateliers pour petits et grands.

Musée Barberini : un nouveau lieu de pèlerinage pour les fans d'impressionnisme

Potsdam : Le pas du siècle de Wolfgang Mattheuer devant le musée Barberini ©TMB-Fotoarchiv (Steffen Lehmann)

Transformations, rénovations ou agrandissements sont monnaie courante dans les musées, mais les grandes inaugurations totales sont plutôt rares. Ce fut le cas en 2017 avec le musée Barberini de Potsdam, que le Guardian a immédiatement classé parmi les ouvertures les plus importantes de l'année à travers le monde. Le lieu se distingue par sa situation prestigieuse dans le nouveau centre historique de Potsdam ; détruit pendant la Seconde Guerre mondiale, le palais Barberini, au style classique-baroque du 18e siècle, a été reconstruit à grands frais. Le mécène et cofondateur de SAP, Hasso Plattner, n'a pas lésiné sur les moyens pour redonner vie au bâtiment et aux 17 salles d'exposition dotées de hauts plafonds et équipées des dernières technologies. Le budget total reste toutefois un mystère. Il est également difficile de chiffrer les trésors de la fondation Hasso Plattner, qui s'étendent sur 2 200 mètres carrés. À noter : cette exposition permanente, présentée à côté d'expositions temporaires de haut niveau, vaut à elle seule une visite. L'accent est mis sur les œuvres de l'impressionnisme et du post-impressionnisme français : la collection compte environ trois douzaines d'œuvres de Claude Monet (avec notamment la série « Les Meules »). L'autre point fort du musée repose sur l'art de la RDA. Il abrite des œuvres de Gerhard Richter, ainsi que des fondateurs de l'école de Leipzig comme Werner Tübke, Bernhard Heisig et Wolfgang Mattheuer. Un moulage monumental de la sculpture « Der Jahrhundertschritt » (le pas du siècle) orne la cour intérieure du musée.

Les pinacothèques de Munich : des chefs-d'œuvre à foison

Munich: Pinakothek of Modern Art ©www.nicanorgarcia.com (Nicanor Garcia)

Le Kunstareal, dans le quartier de Maxvorstadt, abrite des musées de haut niveau. Les plus connus à l'international sont les trois pinacothèques, qui abritent des chefs-d'œuvre du 13e siècle à nos jours. L'Alte Pinakothek, le plus grand musée du monde à l'époque de son inauguration en 1836, renferme les œuvres les plus anciennes. Et pas n'importe lesquelles ! Citons notamment la légendaire « Bataille d'Alexandre » d'Altdorfer, le célèbre Autoportrait de Dürer, l'œuvre de jeunesse de Léonard de Vinci « La Madone à l'œillet » et « Le Grand Jugement dernier » de Rubens. Avec plus de six mètres de haut, c'est le plus grand tableau du génie de la peinture flamande. Plus récents mais non moins importants, des chefs-d'œuvre datant de la fin du 18e siècle jusqu'au début du 20e siècle (notamment de Klimt, Manet, Goya, Van Gogh) font partie de la collection de la Neue Pinakothek (actuellement en rénovation). Comme si les deux vénérables musées ne suffisaient pas, la Pinakothek der Moderne, inaugurée en 2002, en rajoute une couche, ou plutôt quatre. Ce bâtiment classique lumineux abrite une collection d'art moderne avec de nombreux tableaux des 20e et 21e siècles (dont des œuvres de Paul Klee, Franz Marc et Ernst Ludwig Kirchner), le musée d'architecture, la Staatliche Graphische Sammlung (collection nationale d'art graphique) et la Neue Sammlung, qui compte parmi les musées de design les plus importants au monde.